实验性纪录剧情长片《我心我行》，编导/摄影 姚宏易、监制 侯孝贤、主演 许芳宜、特别演出 谢盈萱、陈竹昇、孙翠凤。 　　舞蹈家许芳宜的半自传的实验性纪录剧情长片，之前在《俗女养成记2》有合作的陈竹昇、谢盈萱饰演许爸许妈。金马59入围最佳摄影、最佳动作设计、最佳原创电影音乐三项。11月11日院线上映。

景观篇 　　台湾的地理位置自古以来便占居重要地位，除了四面环海，拥有多变的海景之外，山脉海拔更因高达三千多公尺，虽然土地面积不大，但造就而成的丰富地貌却是各国少见，台湾散步景观篇将介绍台湾特殊地貌的景点，并将镜头深入少见山区及离岛地区如澎湖、兰屿等一窥鲜为人知的自然天堂！ 　　人文篇 　　台湾虽然土地面积不大，但人们在这个土地的产业活动总是充满活力并且络绎不绝。自早年的矿业开采如掏金、煤矿等，到近代农作、渔业等各经济活动及效益闻名世界，其中，台湾的花卉及蔬果物美价廉，每年都占台湾出口产量的重要地位，台湾散步人文篇将介绍台湾的经济发展以及指标性地的文化活动，让大家一探我们的生活产业脉络。 　　历史篇 　　台湾的历史不算长远，但是数百年因为历经移民、日本殖民时期以及近代民主执政以来已经融合了许多族群以及生活文化，其影响在食、衣、住、行等处处可见。台湾散步历史篇将带大家漫步本岛具代表性的历史景点、饮茶文化、建筑风格等，一探台湾历史的神秘面纱。

他们平均81岁，心里却住着18岁的梦， 　　而且他们可以用一辈子的经验告诉你：只要有梦，就有奇迹！ 　　17个老人当中，2位曾罹患癌症、4位需要戴助听器、5位有高血压、8位有心脏疾病、每一位都有关节退化的毛病。然而，他们却梦想征服福尔摩沙，在八十多岁的秋天，再次感受这片共生了一辈子的土地。 　　决定跨上欧兜迈那一剎那，挑战才正式开始：他们面对家人的反对、高龄考照、老化身体功能障碍，以及1139公里漫漫征途中的风雨、坍方等各种严峻考验。出发前一天，团长甚至胃溃疡复发，血红素持续下降…他要如何带领不老骑士们，完成梦寐的里程呢？ 　　「不老骑士-2008抢先版」新闻资料： 　　有一天，当你八十岁，还有多少做梦的勇气？不老骑士说，走，我们骑欧兜迈环台去。 　　为推动活跃老化，鼓励老人心中有梦，再创生命价值，2007年11月13日~25日弘道老人福利基金会举办了「挑战八十、超越千里~不老骑士欧兜迈环台日记」活动，在不老骑士赖清炎团长登高一呼：「人老了不是就没有用，不要让年轻人看不起老伙啊！」之下，17位平均年龄81岁的不老骑士，决定完成欧兜迈环台创举，实践了前所未见的不老精神。基金会并于活动进行期间也筹拍了纪录片、委由旋转牧马多媒体工作室拍摄制作，并在长片正式与观众见面之前，于去年秋抢先完成了「不老骑士-2008抢先版」纪录短片，举行了多次首映会。 　　在这部纪录短片当中，不老骑士活泼逗趣的互动与对话颠覆了一般人对老人的印象，让首映现场笑声不断，而一个个扣人心弦又激励人心的真实情节感动现场观众，也让本片获得新闻局电影短片辅导金一百万元的支持与肯定。纪录片导演华天灏表示：「懂事以后很少跟爷爷聊天，也从没想过会拍一部跟老人有关的纪录片。这次和不老骑士长达半年的拍摄相处，他们天真可爱的一面、满满的人情味、丰富的人生经历以及对于圆梦的坚持与努力，都是让我记忆深刻的。很荣幸在我27岁的时候，能拍一部81岁的真实感人故事。」为了带给更多人更多的梦想及感动，从去年9月起到12月止，弘道老人福利基金会与不老骑士们带着这部「不老骑士-2008抢先版」纪录短片，展开全台巡回首映会，接到的巡回分享会热情邀约也破百场，期能藉此鼓励不管任何年龄都有做梦、圆梦的权利和能力。

媽祖是全台最具特色，也是最重要的民間信仰。而台中大甲鎮瀾宮於每年春天所舉辦，長達九天八夜的遶境活動，臺灣最盛大的宗教嘉年華會，橫跨台中、彰化、雲林、嘉義四個縣市，總路程超過340公里，巡經超過100間宮廟，吸引國內外數百萬信眾沿途參與、敬拜，與「麥加朝聖」、「印度恆河洗禮」並列全球三大宗教盛事，也是最值得驕傲的台灣在地文化之一！ 　　2013年，出身台灣彰化的亞洲天王任賢齊自掏腰包，率領電影拍攝團隊，以虔誠的心，全程參與遶境，只為了能將媽祖遶境中所有精彩、動人的元素以紀錄片的方式呈現出來，介紹給尚未參與過遶境活動的朋友們！在電影中，你可以看到來自全台各地不分男女老幼的信眾們，不辭勞苦、一路風塵，用各種不同的方式參與、支持遶境：有高齡80歲為家人祈求平安的阿嬤，也有在台積電擔任工程師的遶境達人「阿義」、有每年準備上千個可口飯糰贈送路過信眾的家族三代、也有準備洗澡車讓遶境信眾免費淋浴熱水澡的熱血阿姨等等。他們都是和你我一樣，善良、虔誠、樸實的台灣人。 　　鑼鼓暄天、炮杖動地、萬頭鑽動、震撼人心！【媽祖迺台灣】，將於2014年四月25日隆重推出！這將是繼【看見台灣】後最磅礡動人的本土紀錄鉅片。

漂流是安妮的命运，十年越南清化放牛的小孩，十年河内国家马戏团明星，十年台湾野台戏班当家花旦，然而，来台湾这趟路却说不清是悲？是喜？新住民和野台戏在台湾，同属社会边缘的边缘，安妮却依然不放弃追寻梦想。

电影声音之幽灵，不只梭巡游走于戏院之中。它或许从未凝结，禁锢。 　　从拍摄现场到后期录音室，从配音、配乐、音效到最终混音，本片顺著台湾同步音效师胡定一的职业生涯故事，追索台湾电影历史发展中的声音製作。同时，延伸至华语电影声音世界，前往香港、北京、上海，一窥声音制作历史、技术发展 ，与当今产业动态。从胡师傅个人故事出发，拉大至更宽广的视角，《拟音》试图在这个时代，为（华语）电影声音发展留下重要记录。 　　但，或许等等？要认识、理解电影声音幽灵，本片只是一个微小的开始。 　　如影史上第一句自电影中发出的人声所言：“你根本什麽都还没听到呢。”

每天早上，我的母亲总是先于我醒来，她会先准备好我的午餐，然后出门。 　　每天傍晚，我的母亲会在外面吃过晚餐之后才回家，静静地梳洗完毕后就又回到属于她的房间，打开收音机关上房门，在晚上九点睡去。 　　我们生活在相同的空间里，但几十年来，我们就像是同个屋檐下的陌生人，唯一的交集是她为我准备的吃食，我们之间没有嘘寒问暖、没有母女间的心里话、没有“我爱你”。 　　当我注视着她，我知道在那震耳欲聋的沉默之下，藏着让她难以面对、无法言说的秘密。我知道在紧闭的双唇背后，是令她窒息且摆脱不去的耻辱。 　　这天，我终于鼓起勇气与她开启对话，但我真的准备去好面对她将给出的答案了吗？ 　　我们又是否都能够好好面对那些已经被埋藏许久的过去？

罗曼菲，自大学时期翩然起舞、赴纽约学习现代舞、返台于舞蹈系培育提拔年轻舞者、担任云门舞集二总监、以迄学生布拉瑞扬在台东设立舞团。她的现代舞独树一帜，桃李天下、处处舞踏，「为了让多一点人跳，她为学生创作了多支大型舞作」。病痛临终她仍在彩排最后一支舞作，既是白蛇也是黑天鹅，一袭舞衣从黑褪淡至灰；当年一鸣惊人的《挽歌》里，她已永恒独舞，旋转不止。继两部文学纪录片之后，陈怀恩执导了此部舞蹈纪录片，呈现其对罗曼菲这位早逝的台湾舞者的不舍与呼唤，诉说她文学出身、翩然旋舞的一生。

「新宝岛曼波」拍摄以抒情诗人著称的杨泽，邀请小说家骆以军、杨隶亚、黄崇凯共同参与编剧，表现诗人致力探索的70年代迄今的台湾文化论述。全片尝试创造纪录片全新的叙事方法，聚焦杨泽的百年情怀与文化史观，并企图让电影开展「南部是歌，北部是诗」的诗意视野。

曾以《奇蹟的夏天》获得金马奖最佳纪录片的杨力州，在《爱别离苦》将镜头转向一条在地图上找不到的「菱潭街」，这条巷弄藏着在地復甦的特色小店，小店内也各藏有私密心事：有背负家族而支离破碎的妇女；独立书店的女同伴侣；夫管严的菜摊老板娘；在洗衣店打工的钢琴老师；被迫与儿子分离的年轻妈妈；以及决定居家生产的乐器行孕妇。时光变迁、生命流转，经歷总统大选、共度尾牙新年，日常交织而成的动人故事，在这条街道一一上演。 　　杨力州以温柔的眼光包覆着眾人的过往伤痕，深入的跟拍访谈，突破一道道情感心防，呈现出各种坚毅的女性自我样貌。银幕上的泪痕，闪烁着人性的温暖微光，潸然之余才深刻体会，原来爱与苦本就一体两面，不曾分离。

双脚小儿麻痹的阿龙原本准备孤老一生，但坚持为他组成家庭的母亲，花费不少金钱及心力，从越南带回了阿紫。阿紫是爸爸最疼的女儿，生长在贫穷的越南农村，为了家人的生存，她同意嫁到台湾。阿龙知道阿紫为了家庭存续，牺牲了自己的一切，但家人的歧视和控制不住的脾气，让两人渐行渐远，在这个没有期待的海边小村，被捆绑的两人日复一日，没有尽头。 　　为了完成家庭的束缚与期待，需要付出多大的代价？导演以阿龙和阿紫为中心，辐射出台湾社会潜在的传统价值观，迫于上一代的压力娶妻生子，在没有感情的基础下，与新住民的联姻造就无数破碎的家庭，以及单亲的下一代，最初要遵循的传统，反倒岌岌可危。

历经三年拍摄制作，跨越 8,500 公里的海洋，用影像记录两位海上男儿“海洋文学作家－廖鸿基”与“水下鲸豚摄影师－金磊”追逐理想的过程，以及向岸上家人学习说爱的牵挂点滴。

《火力全开》主要描述了王力宏火力全开演唱会从台前幕后准备到成型再到演出的全纪实，并且在其中穿插很多他从小到大的励志往事，还首次对于其妻子对外进行曝光。《火力全开》记录的不只是一场表演，更记录了这场演唱会从筹备到完成的思想和精神。这部电影忠实记录华语流行演唱会在现今的状态，并呈现出王力宏的音乐创作概念与历程、舞台下平易近人又生活化的一面，以及对梦想的坚持和发光。无论观赏《火力全开》3D电影的观众们是不是王力宏的歌迷，都能从中一窥音乐之于世界的力量，成为东西文化交流的种子。 故事发生在未来的地球上，人类发展出了一种名为“时间穿梭”的科技。通过这种技术，人们可以在不同的时间段之间穿梭，观察历史事件或者与未来进行交流。然而，这项技术被滥用，导致时间线混乱。于是，联合政府组织成立了“时间保护局”。剧情围绕着一名年轻的时间巡守员展开。他名叫亚当，在一个和平的时代长大，对历史和科学非常着迷。他被选为时间保护局的一员，他们的任务是维护时间的稳定。亚当的第一个任务是调查一个困扰多年的时间漏洞。这个漏洞造成了时间线的交错和交叉，使得历史中的重要事件出现了重复，而未来也变得预测不可能。亚当和他的队友们进入漏洞，发现这是一个由恶意势力创造的时空扭曲装置。他们与恶势力展开一场高智商的较量，最终发现扭曲装置的目的是破坏时间的连贯性，制造混乱，为他们的统治获得更多权力。亚当和他的队友们成功摧毁了扭曲装置，恢复了时间的稳定。在剧情的高潮时刻，亚当以及其他时间保护局的成员们发现他们竟然来自不同的时间线，他们的命运被重新定义。每个人回到了自己原来的时间，以及被重新塑造重来的生活。这部电影通过时间旅行的主题，展现了时间的无限可能以及不可预测性，同时也探讨了人类对于历史的解读以及未来的探索。它揭示了每个人的命运，并强调了每个人都可以通过改变现在来塑造未来。

楊德昌導演離開我們十年了。「1982年，小野邀請甫留學歸國的楊德昌參與中影的《光陰的故事》拍攝計畫起，「楊德昌」這個名字便正式走入臺灣電影圈。1983年《海灘的一天》籌備期間，因楊德昌提出諸多反動體制的作法，中影幾乎下令停拍，最後談判前一天，他寫了一篇〈光陰的童話故事〉給小野，那是一個老米舖老闆夾在有幹勁的小學徒和捧鐵飯碗的老員工之間的故事，用此比喻改革舊體制之必要。楊德昌就是這樣一個人，在廿多年的創作歲月裡，用最大的熱忱與獨立精神，戮力達到創作的完美，一輩子都沉浸在電影的世界裡。「十年再見楊德昌」專題選映《光陰的故事》等多部經典作品，另邀請楊德昌的弟子們帶來早期創作，呈現他們因受楊德昌的啟發而走上電影之路。除了影片放映之外，吳乙峰導演專訪了柯一正、小野、余為彥、杜篤之、虞戡平、張震、陳湘琪、魏德聖、唐從聖、陳希聖、鴻鴻、姜秀瓊、王維明、陳駿霖等人，請他們談及和楊德昌當年的互動細節。以此紀念離開我們十年的楊德昌導演。1柯一正2余为彦3小野4王维明5**圣6虞戡平7陈俊霖8姜秀琼9鸿鸿10唐从圣11杜笃之12陈湘琪13陈博文14张震15魏德圣 这部影片以台湾著名导演杨德昌的生平及其电影作品为主线，通过他的亲友、学生和合作伙伴的回忆，以及保存下来的珍贵影像和音频资料，展现了他对电影的热爱和对台湾社会变迁的观察，同时也反映了台湾电影产业从兴起到辉煌再到衰落的历程。 影片以杨德昌的丧礼为开端，他的学生和亲友们在丧礼上讲述了他们与杨德昌的种种故事和回忆。随后，影片回到了杨德昌年轻时代的故事，揭示了他如何从一个普通的小市民成长为台湾电影的先锋。杨德昌凭借着对生活的敏锐观察和刻画，以及对台湾社会底层人民的关注，创造了一系列具有社会意义的电影作品，如《牯岭街少年杀人事件》、《一一》等，他的电影风格深受欢迎，并引起了广泛的讨论和热议。 影片还重点探讨了杨德昌在创作过程中的理念和方法。杨德昌常常用现实主义的手法来描绘生活中的细微之处，他相信电影应该是“流动的戏剧”。他不断尝试新的拍摄方式和叙事结构，突破传统的电影语言，以独特的视角和风格展现了他对人性和社会矛盾的思考。影片通过对他的工作室和拍摄现场的采访，让观众近距离了解了他的创作过程和思考方式。 影片还交织着杨德昌生前的一些访谈和演讲，其中他谈到了自己对电影的热爱和执着，并分享了他的创作理念和对电影未来的展望。他认为电影是一种力量，可以改变人们的思想和观念，因此他一直致力于用电影来反映社会现实和批判社会问题。他的电影被誉为“台湾电影的先知”，他的坚持和努力为台湾电影产业的发展做出了巨大贡献。

《漢字》是一部用中文漢字探討國際設計，視覺文化和身份的紀錄片。這部電影探討了諸如語言如何塑造身份、手寫在數位時代角色等議題。《漢字》與來自不同國家的電影人合作，訪談者包括Chineasy創辦人薛曉嵐，著名的日本字體設計師小林章，中文字體設計師柯熾堅，還有世界上最後一個正體中文活版印刷廠日星鑄字行。《漢字》鼓勵觀眾重新審視和思考自己的文化，語言和身份。

一提起日本料理，馬上就聯想到生魚片和壽司，韓國則是泡菜，義大利肯定是披薩，德國就一定是豬腳和香腸了！那麼台灣呢？在你的心目中，有沒有一道菜能夠代表我們台灣的飲食文化？蚵仔煎？其實它源自潮汕的蠔烙；紅蟳米糕？其實它是福州料理；三杯雞？想不到它竟是江西菜！那麼，究竟那些料理，才屬正港的「台味」呢？

曾经有那么一群年轻人，每一次起飞都可能永别，每一次落地都必须感谢上苍。他们战斗在云霄，胜败一瞬间。他们必须无所畏惧，但也无所遁逃。他们是螺旋桨时代的最后一批战斗机飞行员，他们所面对的敌人，以及生死，都在目视可及的范围内，一如十九世纪的贵族决斗。纪实电影《冲天》以1937-1945年中国与日本之间的全面战争为大背景，来呈现这群年轻人的爱恋、荣耀与存亡。

一部电影拥有超过400万位演员，是怎样的体验？人生无限公司，每个参与过的人都是主演。每个“加班夜”都如此难舍难忘，演唱会内外，你的人生故事可有什么变与不变？五月天“人生无限公司”巡演，横跨四大洲、历时一年半、上百场巡回、超过400万观众，不断刷新纪录，不断创造新的感动。这部70亿人的自传，此刻翻越到下一章节：人生无限公司将在大银幕继续营业。 电影《五月天人生无限公司》（Mayday Life）是一部2019年上映的音乐纪录片，由陈奕仁执导。影片以台湾著名音乐团队五月天的演唱会为主线，深入探讨了五月天成员们的音乐之旅、音乐创作和人生成长。影片通过五月天2017年在香港举办的演唱会《人生无限公司》为背景，展现了五月天在演唱会上的精彩表演和幕后的故事。影片紧随五月天的成员们，包括阿信、怪兽、石头、瑛太和冠佑，走进演唱会的幕后世界，展示了他们的音乐创作过程、舞台背后的团队合作和音乐事业的心酸与付出。 影片通过五月天的音乐和演出，深入探讨了音乐对他们的意义，以及音乐如何成为他们人生中不可或缺的一部分。五月天作为亚洲最成功的乐团之一，积极致力于音乐创作和表演，他们的音乐作品深受粉丝和观众喜爱，影片通过让观众近距离了解他们的音乐创作和演出过程，展示了他们对音乐的热爱和追求。此外，影片还展现了五月天成员们的个人成长和人生经历。他们在音乐事业中的坎坷和困难，以及在人生中面临的挑战和成长，都在影片中有所呈现。通过五月天成员们的真实生活和情感表达，影片探讨了音乐人的职业生涯和人生态度，传达了对梦想和坚持的深刻思考。 《五月天人生无限公司》是一部充满音乐、情感和人生智慧的纪录片，通过五月天成员们的音乐之旅和人生成长，向观众展示了音乐对他们的影响和意义，强调了对梦想和追求的执着，同时也让观众深入了解了五月天乐团的音乐才华和精彩演出。影片向观众传递了正能量和鼓舞人心的信息，引发观众对音乐和人生的深刻思考。

由新加坡導演黃程瀚執導，紀錄米其林二星餐廳老闆江振誠的事業軌跡。講述台灣名廚AndréChiang江振誠面對食物、生活皆追求完美的態度，也揭開他捨棄名利、結束新加坡米其林二星餐廳的原委。

《十二夜2：回到第零天》是由Raye执导，Raye主演的一部影片。2013年票房大卖的流浪动物电影续篇。 《十二夜》讲述的是因弃养或流浪来到公立收容所的生命，纪录片上映一年后，台湾修法推行「零扑杀政策」，但弃养与繁殖无法遏止的情况下，流浪狗问题并未因此获得解决。 第二集走出收容所来到社会不同角落，探讨流浪动物问题的源头。民间动保团体展开的「下乡绝育」与「结扎计画」挑战饲主长久以来根深蒂固的养狗思维、公立收容所的改建计画因「邻避效应」遭到抗议，困难重重、而改建完成的高雄燕巢收容所，却面临依然满载的情形。 《十二夜2：回到第零天》是一部由导演Raye执导的中国电影，于2020年上映。该电影是继2017年上映的电影《十二夜》的续集，延续了前作的奇幻冒险故事。影片以现代都市为背景，讲述了主人公们在一次穿越时空的冒险中，回到过去的第零天，展开了一系列惊险刺激的故事。影片中的主要角色包括男主角张乾（由雷佳音饰演）和女主角王楠（由张婧仪饰演），他们两人为了寻找失散的亲人，勇闯时空隧道，跨足不同的时代，并面临了许多危险和考验。 影片通过精彩的特效画面和紧张刺激的情节，带领观众走进了一个充满幻想和冒险的世界。在这个世界中，主人公们不断面对着来自时空裂缝和敌对势力的威胁，同时也揭示了一段关于过去的未解之谜，引发了一系列惊心动魄的事件。导演Raye通过紧凑的节奏和引人入胜的情节，成功地营造了一种紧张、悬疑和惊险并存的氛围，让观众沉浸在电影的世界中。影片中的演员们也表现出出色的演技，为角色们赋予了深刻的内心世界和情感体验。 《十二夜2：回到第零天》作为一部冒险幻想电影，不仅充满了刺激和惊险的元素，还通过情感线索和人物关系的处理，强调了亲情、友情和爱情在人生中的重要性。电影中融入了对历史和时空的探索，使得故事更加引人入胜，是一部充满魅力和吸引力的电影作品。

《看见台湾》是由台湾阿布电影股份有限公司出品，齐柏林执导，侯孝贤监制，吴念真担任旁白的纪录片。该片于2013年11月1日在中国台湾上映。 该片以高空航拍的方式，将台湾的山川美景一一呈现，同时也展现了这片土地饱受摧残和破坏的一面 [1]  。   1997年京都议定书公布以来，世界各国针对环境、生态的相关电影陆续发表。而台湾终于推出第一部在戏院上映，以全高空拍摄的画面，讲述台湾环境现况的电影。由侯孝贤监製，国内空拍摄影师齐柏林导演、摄影，吴念真为影片旁白，以《赛德克‧ 巴莱》得到金马奖原创音乐的何国杰配乐。透过飞行在高空的专业摄影设备，我们会看见从未以如此高度和角度所呈现出来的台湾。        从高山、海洋、湖泊、河流、森林、稻田、鱼塭、城市等景观，我们看见台湾是如此美丽，但也看到各种环境面对人们的开发而造成的改变、破坏和伤害。土地累积了一道道的疤痕、海洋沉淀了一层层的污染。透过各个不同主题章节的串连，我们化作飞鸟，一起看见台湾，一起去看这个岛屿的美丽与哀愁。 从台湾的群峰高山、美丽海景、动物生态以及棋盘状稻田等景观中可以看见台湾是如此美丽，就连西部的大片鱼塘都呈现出独特的几何图像，美得不可思议。但美丽的另一面，却是各种因人类的开发而造成的环境改变、破坏和伤害，如已经90%人工化的西部海岸、观音工业区废水造成的污染、饱受污染而呈橘红色的大汉溪、因超抽地下水而泡在水中的嘉义东石乡坟墓、桃园老街溪口河川海岸污染等等。这片因为过度开发、滥垦与饱受自然灾害而被破坏的大地已变得伤痕累累 [1]

環境紀錄片導演柯金源，最新力作《海之岸》以跨領域、共創的方式，與人劇團表演藝術工作者，一起探索台灣海岸的各種意象，詮釋目前的環境議題，請大家用心感受激盪出的浪花。　　從景觀豪宅前的「弔唁」，藻礁與能源爭議喧囂後的「蠕動」，灘地退潮後的「物種演化」，填海造地上的「吶喊」，風機及消波塊環伺的「天舞」，石化工業區的「味覺」，廢水污染與地層下陷的「感知」，以及自然海岸的「體認」，用二元對比與隱喻的影像，展現出不一樣的創作風格。《海之岸》是一部由柯金源执导的电影，于2022年上映。该电影主要讲述了一对年轻夫妇在一个美丽的海滨城市度假期间，经历了一系列意外和挑战的故事。电影中，男主人公是一名音乐家，女主人公则是一名资深的工作狂人。他们来到海滨城市度假，希望能够放松身心，享受浪漫的时光。然而，他们却在这里遭遇了一系列的挑战和困境，包括失窃、身体不适和情感问题等。随着时间的推移，男女主人公开始重新审视彼此和他们的生活，他们也逐渐学会了如何面对困难和挑战。电影以细腻的情感刻画、美丽的场景和动人的音乐，展现了生活中的种种不易和人性的复杂。

当人们为艺术市场的狂热而瞠目结舌时，往往只有一个面向被关注：金钱的迷人力量。实际上,深入探索收藏及艺术世界的纪录片并不多，但这却是大众所极为好奇的神秘圈子。《一个人的收藏》将从一个中产阶级的亚洲收藏者出发，纪录面向艺术世界时所见到的美好与荒诞。　　影片已入围多伦多亚洲国际电影节（Toronto Reel Asian Film Festival）。 故事发生在當人們在藝術市場的狂熱中瞠目結舌時，往往只有一個方面引人注目：金錢的迷人力量。事實上，深度探討收藏和藝術世界的紀錄片並不多，但這正是公眾極為好奇的神秘圈子。 《One Man Collection》將從一位亞洲中產階級收藏家開始，捕捉他在接觸藝術世界時所看到的美麗和荒誕。該片入圍多倫多亞洲電影節。这样一个令人着迷的背景下，每个细节都被精心呈现，让观众仿佛置身其中。这个故事不仅仅是一部普通的电影作品，它融合了浪漫、悬疑、动作等元素，为观众呈现了一场精彩绝伦的视觉盛宴。 在一个人的收藏中，您将跟随主角的脚步，经历一系列令人惊叹的冒险和挑战。剧情紧凑，扣人心弦，每个转折都将引发您的好奇心。导演通过精湛的镜头语言和紧张刺激的剧情，将观众带入一个意想不到的世界，让人难以预料的情节将会让您欲罢不能。

导演关本良、姜秀琼追随李屏宾的足迹，走访日本、法国、挪威等地，除了忠实记录李屏宾的工作状态，平时隐身在摄影机后的大师也首度在镜头前，畅谈自己的学习、成长、手法与哲学。 《乘着光影旅行——李屏宾的摄影人生》是一部关于台湾摄影师李屏宾的纪录片。这部纪录片详细展示了李屏宾的摄影生涯、艺术探索和对摄影的热爱。 纪录片通过讲述李屏宾的故事，向观众展示他是如何从一个普通的摄影爱好者成长为备受瞩目的摄影师的。影片深入探讨了李屏宾的创作灵感、摄影风格和技术手法，并通过他的作品展示了他对光影、色彩和构图的独特理解。 这部纪录片不仅关注李屏宾的个人成长，还关注他与台湾社会、自然和文化的关系。通过他的镜头，观众可以感受到台湾大自然的美丽、人民的生活以及岛屿上独特的文化景观。 《乘着光影旅行——李屏宾的摄影人生》通过深入访谈、纪实摄影和旁白解说等手法，呈现了李屏宾的摄影作品和他背后的故事。这部纪录片旨在激发观众对摄影艺术的兴趣，并通过李屏宾的经历传达了关于追求梦想、探索世界和珍视自然的重要信息。 总的来说，这部纪录片向观众展示了李屏宾作为摄影师的旅程和成就，同时也反映了台湾社会和文化的一面。通过欣赏李屏宾的摄影作品和聆听他的故事，观众可以更深入地了解摄影艺术的力量和台湾这片土地的独特魅力。